Innovador del cine, director de teatro, productor, guionista y locutor de radio, actor, escritor, pintor, narrador y mago, Orson Welles fue uno de los últimos hombres del Renacimiento del siglo XX. Desde «La Guerra de los Mundos» en la radio hasta sus numerosas obras maestras cinematográficas (Ciudadano Kane, El cuarto mandamiento, Macbeth), fue un maestro de la narración, tan expresiva como enigmática. En los años 60 y principios de los 70, el cineasta Peter Bogdanovich mantuvo extensas entrevistas (entremezcladas con cartas, notas y telegramas) con Welles, pero una serie de circunstancias ?como la decisión del director de escribir una autobiografía que nunca llegó a escribir? las mantuvieron ocultas al publico. Editada y anotada por Jonathan Rosenbaum, esta recopilación ?que Welles consideró en última instancia su autobiografía?, refleja su visión de la radio, el teatro, el cine y la televisión, así como irónicas reflexiones sobre los enfrentamientos que mantuvo con el mundillo de Hollywood, y su relación con otros directores y estrellas de la época. Una obra maestra, única y atractiva, imprescindible para conocer la personalidad del genio que puso en marcha uno de los procesos creadores más ricos y complejos del arte contemporáneo.

A Pepe le gusta esconder las gafas del yayo, recortar su diario y pintarrajear su sillón favorito, pero si el yayo le riñe, se pone a llorar a todo pulmón hasta que viene la madre. Pepe se divierte haciendo rabiar al yayo, pero el yayo también sabe hacer rabiar y hacerse el inocente. Esta tercera y última entrega de las vivencias de Pepe y su abuelo sirve para reflejar con más humor que nunca los problemillas de convivencia entre peques y mayores. Aprender a convivir con los demás también significa aprender a hacernos responsables de nuestros actos. El no respeto por los demás se nos puede volver en contra de la forma más inesperada.

América Latina está asumiendo una posición cada vez más importante en el escenario mundial, con políticas económicas heterodoxas y audaces experimentos que atraen la atención del mundo en una época caracterizada por una crisis general. Desde la colonización europea iniciada en 1500, la región ha jugado un papel clave en la modernización y enriquecimiento de Europa y Occidente. Hoy, Occidente está en crisis, y el discurso de la Ilustración ha sido puesto en cuestión. ¿Puede América Latina mostrar a Occidente cuál es el camino? Con su complejo, dinámico, conflictivo, pero por encima de todo original proceso de desarrollo -y aportando una nueva visión de transformación social y una nueva forma de construcción de hegemonía- la región es ya un fascinante laboratorio y, quizás, el espejo del mundo futuro. "Ronaldo Munck ha logrado una notable síntesis de la historia de América Latina desde una perspectiva crítica global. Basado en conceptos y categorías de Antonio Gramsci y José Carlos Mariátegui, este libro constituye una importante contribución para repensar, reinventar y reimaginar América Latina." (Michael Löwy)

Irezumi itai muestra de un modo visual y ameno el variado mundo de significados que subyacen en las ricas y coloridas formas del tatuaje tradicional japonés. Formas y motivos que pasaron de las láminas de ukiyo-e a la piel para embellecer y proteger a sus portadores. Animales mitológicos como el dragón, reales como la carpa, divinidades budistas como Fudo, criaturas sobrenaturales como los oni y los tengu, flores y personajes históricos... Irezumi itai desvela el significado y los secretos de todos ellos. Desde sus orígenes como método para marcar prisioneros y delincuentes, el tatuaje en Japón (irezumi) siempre ha sido considerado un tabú y esta asociación con el mundo criminal y del hampa le ha granjeado una muy mala reputación. La íntima relación del tatuaje con el oscuro mundo de la yakuza ha contribuido innegablemente a cubrir con un halo de misterio a esta forma de expresión artística.

Un buen día Mia descubre a su padre en el jardín vestido de indio... Ha instalado un tipi y dice que pertenece a la tribu de los walla-walla. Su hermano de sangre le ha dicho en sueños que debe enconrtar el círculo mágico y esperar allí la llegada de un signo, antes de poder retomar su vida normal. Toda la vida de la familia se ve trastornada por este hecho. ¿Cómo evitar que los amigos piensen que papá se ha vuelto loco? Y además los domingos toca aguantar a tita Cascarrabias.

Willy viene de otro planeta y por eso hay muchas cosas que no sabía hacer cuando nació. No podía respirar bien ni comer bien como el resto de peques. Tuvo que adaptarse a nuestra atmósfera y también acostumbrarse a comer. Los habitantes de su planeta no necesitan comer para vivir, pero tampoco necesitan hablar para comunicarse; tienen suficiente con darse la mano o mirarse a los ojos. Por eso sus padres le han enseñado a comunicarse por signos, que le resulta más fácil. Con quien mejor se comunica es con su hermana, que es la que parece entender mejor a Willy y que muchas veces le hace de intérprete. Willy puede ser muy cabezón, cuando se propone algo, pero es abierto y muy cariñoso, demasiado para algunas personas terrícolas. En su planeta las muestras de cariño continuas son algo habitual. A Willy le ha costado adaptarse a nuestro planeta y estuvo a punto de marchar, pero por suerte para sus padres decidió quedarse, pues en nuestro planeta puede disfrutar de cosas tan magníficas como los coches, las vacas y la música a todo volumen, además de su maravillosa hermana Olivia. En este álbum de carácter autobiográfico, Birte Müller, la autora e ilustradora, nos introduce en la vida de Willy y en lo que significa vivir con él. Willy, su hijo, nació con síndrome de Down, con una trisomía 21, un cromosoma de más. Y aunque la vida con Willy a veces puede pasar por momentos difíciles, Willy es una persona feliz que hace felices a muchas otras personas. Willy nos enseña las cosas importantes para él, lo que le gusta y lo que no. Willy nos enseña a ver nuestro mundo aparentemente "normal" con sus ojos y a sentirlo como lo siente él, con toda la intensidad y espontaneidad que la vida nos depara cada día. La metáfora de Willy como habitante de otro planeta nos acera a muchas personas de las que nos separa muchas veces el desconocimiento.

Definido por Charles Simic como «el último de los grandes innovadores», Vasko Popa ocupa un lugar esencial en la poesía centroeuropea del siglo xx. Este volumen recoge la totalidad de la obra poética de Vasko Popa. Completan la edición una serie de sus apuntes inéditos sobre poesía, un álbum fotográfico exclusivo, además de los dibujos que inician cada libro, realizados por el propio Popa.

Una aventura de César Aira que nos traslada a la Edad Media, a través de la odisea y el aprendizaje de un hacedor de milagros en su camino hacia el corazón de África. Durante la Edad Media, en una población de la costa catalana, vive un anciano monje que ha consagrado los últimos cuarenta años de su vida al ejercicio escrupuloso de su vocación, percibiendo el mundo siempre desde la oración y la distancia. Tras obrar unos cuantos milagros, nuestro monje se gana el reconocimiento y la devoción de todos los feligreses del mundo cristiano. Pero al intuir que se acercaba el final de su vida, decide retirarse y terminar sus días en su Italia natal. El abad y las autoridades, ante el miedo a perder la principal fuente de ingresos de la región, encargan su asesinato para de este modo conservar la sagrada reliquia del cuerpo del monje. El azar o la Providencia conceden al viejo anacoreta la oportunidad de escapar de este funesto destino, y se embarca hacia parajes exóticos en una odisea de peligros y aventuras. Así da comienzo el zigzagueante viaje iniciático de nuestro héroe hacia el corazón de África. Con la publicación de esta novela, Literatura Random House inaugura la Biblioteca César Aira conjuntamente con la recuperación de algunas de sus mejores obras. Esta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. La crítica ha dicho... «Uno de los tres o cuatro mejores escritores que escriben en español.» Roberto Bolaño «César Aira es uno de los novelistas más provocativos e idiosincrásicos de la literatura en castellano. No hay que perdérselo.» Natasha Wimmer, The New York Times «No se sabe si realmente lo es o si, de verdad, se hace. César Aira el escritor argentino más prolífico (y quizás uno de los dos o tres autores más interesantes de los últimos años) a veces puede parecer un genio y a veces, también.» Diego Gándara, Qué leer «Leer a César Aira es siempre una experiencia sorprendente, aunque debe advertirse que su ficción despliega un mundo tan reconocible como original.» Arturo García Ramos, ABC «Leerlo es esperarse cualquier cosa, como si fuera un relato del Sombrerero loco o una película de Hayao Miyazaki.» Álvaro Cortina

El universo habanero de las novelas de Leonardo Padura ya es inconfundible, pero hasta ahora sus relatos nunca habían sido recogidos en un solo volumen. Sus cuentos son historias magnífi cas protagonizadas por periodistas que vuelven de Angola a La Habana y recalan en Madrid ?donde el azar los transportará al pasado?, o que al abandonar el país africano se sienten doblemente traicionados; por estudiantes seducidos por boleros y cantantes de antiguo esplendor; por solitarios que recorren La Habana nocturna en busca de un afecto, algún roce que, paradójicamente, los transforma en monstruos; por personas que sueñan con ser escritores y cuya biografía resulta ser el relato más conmovedor; y por tantos cubanos que se embarcan, desesperados, rumbo a Miami... Estos relatos, que rezuman amor y mucho erotismo, nostalgia y amistad, nos introducen en la atmósfera caribeña de una ciudad llena de vidas por contar.

Las principales potencias del mundo trabajan con escenarios de más de 20 años. América Latina, en cambio, y salvo algunas excepciones, apenas piensa su cotidianidad o, peor aún, queda atrapada en ella. La idea detrás de Gobernando el futuro es movilizar la curiosidad acerca de cuáles son las probables amenazas y oportunidades de la democracia latinoamericana en 2020, lo cual conduce, inevitablemente, a discutir las políticas de hoy. Este libro busca suscitar el debate sobre los posibles escenarios por venir y sus diseños deseables. Para hacerlo, Dante Caputo utiliza tres instrumentos: la descripción de la situación actual, el análisis de los elementos que pueden indicar su continuidad o modificación y el planteamiento de los objetivos de parte de los actores más relevantes dentro del sistema mundial y nacional. Con estas herramientas, el futuro puede ser la obra colectiva que deseamos.

POETA, traductora, ensayista y crítica literaria, Ida Vitale nació en Montevideo, Uruguay, donde estudió Derecho y Humanidades y fue discípula de José Bergamín. Con la aparición de su primer libro, La luz de esta memoria (1949), se convirtió en una de las figuras poéticas centrales del grupo de escritores de su país que Emir Rodríguez Monegal denominara "Generación del 45". Durante los años 50, 60 y comienzos de los 70 publicó libros de poesía, de crítica y traducciones de textos poéticos, teatrales y narrativos, y colaboró en importantes revistas de Uruguay y de América Latina. Desde 1989 vive entre las ciudades de Austin, México y Montevideo. Su obra, que ha merecido varias distinciones en Uruguay (Premios Nacionales y Municipales de Poesía, Premios a Traducciones Tea trales, Doctorado Honoris Causa de la Universidad de la República) y en México (Premio Internacional Octavio Paz de Poesía y Ensayo, Premio al Mérito Cultural de la Ciudad de México Carlos Monsivais) ha sido editada en Uruguay, en México, en Venezuela, en España, en Colombia, en Inglaterra y en los Estados Unidos. Entre sus últimos libros publicados, merece destacarse Reason Enough, edición bilingüe (Austin, Host Publications, 2007); Fracción quinta (Málaga, Centro Cultural Generación del 27, 2009); Garden of Silica (Londres, Salt Publishing, 2010); Treinta y seis poemas (Bogotá, Universidad Nacional de Colombia, 2010); Mella y criba (Valencia, Pre-Textos, 2010); 17 poemas (Madrid, Residencia de Estudiantes, 2010) e Y punto (Madrid, Duplex, 2011).

La maravilla de este libro consiste en construir de una manera viva, repleta de detalles y coherente un mundo de seres diminutos que viven bajo el suelo de las viviendas, entre las paredes, tomando prestado de los seres humanos las mil cosas que hay en una casa para darles un nuevo uso en sus hogares. Esta historia escrita en 1952 sigue proponiendo a los lectores de hoy una aventura trepidante cuando los dos mundos: el de los humanos y el de los incursores se encuentran a través de la niña diminuta y del niño humano. Este libro reúne dos historias: la primera es la vida de estos personajes en una gran casa hasta que son descubiertos y deben irse a vivir al campo donde trascurre la segunda parte del libro.

Moira narra la historia de Joseph, un muchacho que ingresa en la universidad tras una rigurosa educación puritana. Pronto este nuevo entorno y sus amistades entrarán en conflicto con los estrictos preceptos religiosos que rigen su existencia. Su obsesión con la «pureza» lo lleva a rechazar el estudio de los clásicos o del arte, y lo sume progresivamente en una soledad autoimpuesta, cargada de culpa y rencor. Es entonces cuando aparece Moira, una joven despreocupada y poderosamente sensual. Su irrupción en el universo de Joseph remueve un avispero de pasiones contrapuestas donde espíritu y carne, gracia y pecado, viven en constante pugna, siempre bordeando la frontera que separa la salvación del abismo. Moira constituye para casi todos los especialistas la mejor novela de Julien Green. Una obra de madurez que explora los complejos vericuetos del alma humana sin apartar la vista de aquellas regiones más oscuras. En ella el maestro francés de origen estadounidense, profundiza en los peligros del puritanismo religioso que, encerrado en un inmovilismo moral incapaz de amoldarse a los cambios del mundo, se expone al riesgo de engendrar sus propios demonios.

Borges solía decir que no tenía en casa ningún libro de los que escribía porque cuidaba mucho de su biblioteca: «¡Cómo voy a codearme yo con Conrad o con Platón!Sería ridículo». No tenía libros suyos, y de los que habían escrito sobre él decía haber leído tan sólo uno. A su amiga Alicia Jurado, por ejemplo, le dijo: «Mirá, yo te agradezco mucho que hayas escrito este libro sobre mí, pero yo no voy a leerlo porque el tema no me interesa o me interesa demasiado. Estoy harto de Borges». Cuando ella le insistió en que debía leerlo porque no iba a encontrar en él nada desagradable, Borges le contestó: «Bueno, sí. El tema, el tema central me es desagradable». Sin miedo a Borges propone retroceder hasta una posición previa a cualquier análisis para identificar los distintos aspectos que configuran el universo del escritor argentino y facilitar así la posibilidad de convertirse en el lector cómplice que exige su literatura para poder desplegarse con toda eficacia. Es de suponer que tampoco este volumen habría figurado entre los libros de su biblioteca, pero a lo mejor esta vez convendría resistir la tentación de imitar a Borges.