Nines Maestro rescata, prologándolo y comentándolo, uno de los ensayos teóricos imprescindibles de Lenin, en el que el líder soviético aborda, hace más de 100 años, la cuestión nacional, eterno debate en el seno de los movimientos de izquierda y revolucionarios de todo tiempo y lugar. A través de las situaciones específicas e históricas de Rusia, Noruega, Polonia e Irlanda, Lenin ahonda en temas candentes como la opresión nacional, el colonialismo, el chovinismo social o el oportunismo, para defender de forma contundente e inapelable que la lucha por la democracia y la liberación nacional son parte integral de la lucha por el socialismo. Un texto fundamental para afrontar las tareas de la clase trabajadora dentro de las naciones oprimidas y opresoras en la lucha por la autodeterminación. En vista de la importancia clave de la cuestión nacional en el mundo de hoy, especialmente en el Estado español, esta edición es particularmente valiosa.

Tras sorprender con Otras nubes, otras lluvias (2015), su celebrado debut literario, Gabriel Quindós retoma en Caminos desiertos, cielos cercanos el desafío de la peculiar mezcla de géneros —cuento y literatura de viajes— que constituye su particular forma de narrar los lugares. Compuesto por nueve historias de ficción que transcurren en la Bolivia actual, este volumen refleja la diversidad natural y humana de este país, tan singular como poco conocido. Los parajes desolados del Altiplano, los frondosos bosques tropicales o los ríos de la Amazonía son algunos de los escenarios que enmarcan estos relatos, cuya profundidad y ambición los acercan a los territorios de la novela corta. Por ellos desfilan contrabandistas, cocaleros, buscadores de oro, artesanos de pueblos misionales, traficantes de especies protegidas, mineros del Cerro Rico, bodegueros de vinos de altura, anticuarios o ricos e ilustrados hacendados. Quindós despliega todo su talento como fabulador para sumergirnos en apasionantes historias de dignidad y derrota, de lucha por la vida o de amores imposibles, y posa su mirada sobre aquellos que, co

A las cuatro de la tarde del 6 de febrero del año 2020, más de medio millón de metros cúbicos de tierra y basura, provenientes de un vertedero cercano, invadían por completo un carril de la autopista A-8 a su paso por la localidad vizcaina de Zaldibar. El transportista Alberto Pérez logró frenar a tiempo para no ser aplastado por el derrumbe cuando oyó crujir los árboles. Joaquín Beltrán y Alberto Soraluce, dos trabajadores del vertedero, no tendrían la misma suerte y serían sepultados por el alud. A partir de ahí, la magnitud de la tragedia no haría sino aumentar: varios incendios se sucederían en el vertedero y por los que los vecinos y vecinas de la zona serían obligados a recluirse en sus casas, los equipos de rescate serían informados tras muchas horas de la presencia de sustancias altamente peligrosas entre los restos del derrumbe... Espoleado por la muerte de los dos trabajadores, el periodista Ahoztar Zelaieta se calza las botas para investigar in situ lo ocurrido y tratar de desentrañar los porqués de la catástrofe. En el camino le aparecerán el tráfico de influencias y de residuos peligrosos, la falta de control y vigilancia, la especulación urbanística, las puertas giratorias entre la empresa privada y las instituciones… En definitiva, toda una serie de irregularidades que hacen de las basuras vascas un negocio altamente rentable, pero tremendamente peligroso. Sepamos, pues, quiénes son, con nombres y apellidos, los responsables de la gestión de un vertedero que transportistas, trabajadores y vecinos conocían como “el agujero”.

Escrito para la inauguración del Segundo Congreso de la Internacional Comunista, en 1920, este texto de Lenin expone de manera magistral, como atestigua el subtítulo a su primera edición -que desapareció en las posteriores-, la discusión popular sobre la estrategia y la táctica marxistas. En sus páginas aborda la tarea de construcción del partido revolucionario y la relación entre marxismo, movimiento proletario y sus organizaciones, que han evolucionado a través de la historia. Examinar y entender cómo se da la lucha de clases, cómo se refleja esta en la mente de las masas, es decir, cómo se moviliza y piensa la clase obrera, es, también, tarea de este libro. Lenin conocía estas cuestiones en profundidad y la presente obra es la expresión más brillante de todo ello.

Esta obra pretende presentar una síntesis apretada a modo de balance crítico de la trayectoria seguida por el marxismo desde su nacimiento hace más de siglo y medio. Las aportaciones fundamentales de Marx y Engels fueron enriquecidas por numerosos pensadores, dirigentes y experiencias prácticas durante todo este período. Sin embargo, a la vez que se enriquecía, el marxismo se fue diversificando en numerosas tendencias y corrientes, y afrontando crecientes problemas derivados tanto de la refutación práctica de algunos de sus postulados como del fracaso de las experiencias históricas llevadas a cabo en su nombre. Esta situación desembocó en lo que se conoce como crisis del marxismo, que expresa la pérdida de influencia del marxismo tanto en su vertiente teórico-crítica como de guía de transformación social, y que plantea interrogantes sobre el futuro del que es el paradigma teórico con objetivos emancipatorios más elaborado en la historia.

En 1970 se grabó y se estrenó una de las obras más importantes de la música contemporánea, la Cantata de Santa María de Iquique. Compuesta un año antes por el músico chileno Luis Advis e inter­pretada por Quilapayún y Héctor Duvauchelle, la obra se convirtió en un emblema de la lucha obrera y acompañó al movimiento político, social y cultural surgido alrededor de la Unidad Popular, coalición ganadora de las elecciones que llevó a la presidencia de Chile a Salvador Allende. Sin embargo, la obra ha permanecido desde entonces como un im­pulso inconsciente político que ha traspasado fronteras nacionales e históricas. Como un clásico de la música contemporánea política, junto a obras de Hanns Eisler, Luigi Nono, Marc Blitzstein o Dmitri Shostakóvich, la Cantata integró formas musicales modernas y formas populares para narrar la historia de una matanza ocurrida en 1907, en la ciudad norteña de Iquique. El conjunto de ensayos que se publican en este volumen intentan analizar esta obra desde distintas perspectivas, contextualizarla, entender su proyección sobre el presente y pensar sobre los procesos criminal

En un largo diálogo con la mejor tradición filosófica y poética, donde la Música está íntimamente ligada al Ser y la Poesía al acto de nombrar la Realidad, el autor formula su sabiduría sin concesiones a la falsedad, por eso puede afirmar con toda lucidez: “La vanidad es el mayor ripio de los poetas”. Jacobo Cortines.

Felipe Sérvulo tomo la papiroflexia como métafora para volar sobre el cielo limpio de la lírica. Este es un poemario de factura sintética, oriental, por momentos zen. Dividido en tres partes, afectiva, neuronal, literariamente complementarias Ayer por la manaña, Tokio es un dragón que canta, Narita terminal I, el poeta compone cincuenta y nueve poemas lacrados con un epílogo (la campana de Myooshin-ji) que son una elegía inequívoca a su nieto Tukumi. El titulo lo toma de la leyenda japonesa que promete cumplir sus deseos a cualesquiera que le arranque al origami esa bandada de pájaros: mitad papel, mitad magia

Hacer los deberes, ordenar el cuarto y hacerse cargo de un sinfín de tareas puede ser aburridísimo. Para solucionarlo, a Kenta se le ocurre un plan magistral: invertir todos los ahorros en un robot para que se convierta en su otro yo. Sin embargo, su nuevo amigo necesitará saber algunos detalles para ocupar su lugar. Este es el comienzo de una hilarante aventura que llevará a nuestro pro-tagonista a reflexionar sobre aquello que le caracteriza: ¿quizás la cicatriz en su rodilla?, ¿sus manos pegajosas?, ¿el amor que siente por las bellotas y por su abuela?, ¿o bien la forma como guiña un ojo? Kenta enumera todo lo que le viene a la mente, desde detalles sobre su familia y características físicas, hasta las cosas que le gustan y le disgustan. Pero cuanto más lo piensa, más complicado le resulta describir su “yo”. Ese robot soy yo es un libro desternillante y perspicaz para acercar a los niños a la filosofía y sugerirles algunas de las grandes preguntas de la hu-manidad en torno a quiénes somos y qué nos hacer ser especiales. Shinsuke Yoshitake es un ilustrador japonés con un trazo limpio y un exquisito gusto por el detalle, que alienta a pequeños y mayores a que vayan un poco más allá de lo que ya conocen; eso sí, sin perder en ningún momento la perspectiva del humor y el ingenio desbordante.

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La Sociedad de la información se ha transformado en la Sociedad de la Vigilancia. Tecnologías aparentemente benignas, desde apps a tarjetas de débito o redes sociales, se usan para espiarnos. La máquina que nunca duerme es un cómic que cuenta la historia de la vigilancia y el espionaje desde el ¡Caballo de Troya! hasta nuestros días. Una obra imprescindible para esta época de cuarentenas y confinamientos.

«Las costas misteriosas seguían siendo promesas de tinta sobre sus cartas de navegación.» Este es un archipiélago reunido como tributo. Trescientos años después de que Defoe descubriera el potencial de una isla como motor de creación de historias, un equipo de 68 ilustradores repartidos por todo el mundo comparte por primerísima vez los contornos y las costas de sus propias creaciones. Islas mágicas, que encarnan temores, fantasías, reflexiones, sueños y vías de escape, quedan configuradas a través del doble juego cartográfico trazado por las sugerentes ilustraciones de estilos muy diversos y por los textos, que dotan de relatos a cada una de las fascinantes tierras emergidas. Chris Riddell invita al lector: «Imagina por un momento que tú también eres un náufrago, como Crusoe, en una lejana orilla. ¿Cómo es? ¿Qué puedes encontrar allí? A partir de estas mismas preguntas, nuestros artistas cartografiaron sus islas dilectas. Como ocurre con las estrellas durante el día: aunque no podamos verlas no significa que no estén ahí…». En palabras de Huw Lewis-Jones: «En nuestro planeta hay casi medio millón de islas. Las islas ideales se apoderan del corazón, se alimentan de relatos y sueños».

Recuperamos, para deleite de grandes y pequeños lectores, una selección de los cuentos populares rusos más notables, con las ilustraciones que Bilibin realizó para la edición de estos relatos orales a finales del siglo xix. Esta joya bibliográfica reúne piezas tan célebres como «Vasilisa la Bella», «Maria Morevna», «La zarevna rana» o «La pluma de Fínist, el halcón brillante », compiladas por Aleksandr Afanásiev, considerado el equivalente ruso de los hermanos Grimm. Un universo de relatos en una edición imprescindible, de gran valor artístico gracias a los contundentes trazos y a la riqueza cromática y ornamental del insigne ilustrador Iván Bilibin. Entre sus páginas, encontramos a los personajes y a las criaturas del folclore de la antigua Rusia, que adquieren rango de héroes populares: brujas, pájaros de fuego y orgullosas zarevnas, zares crueles y magnánimos, valientes bogatires… Estas historias tomaron forma durante siglos de transmisión oral a través de los extensos paisajes eslavos, y ahora nos esperan para dejarnos una huella imborrable.

Pensadoras, prácticas comunitarias, poesía y mucho más: Josefina Klinger, Hannah Arendt, Audre Lorde y Guadalupe Urbina entre otras. Con fotógrafas en tiempos difíciles (Gerda Taro, Kati Horna, Dorotea Lange y otras) e ilustraciones botánicas de Maria Sibylla Merian y muchas otras. Cinta de registro, organizador anual, semana vista, calendarios menstrual y lunar.