En esta obra, Voltaire da forma literaria y crítica a tres años de terribles acontecimientos históricos (el terremoto de Lisboa y la guerra de los Siete Años), cargando contra la teoría de Leibniz de que vivimos en «el mejor de los mundos posibles». Cándido es una novela de aprendizaje, y su héroe, un optimista que cree a pies juntillas que el mundo es un paraíso, a pesar de que, desde la primera línea, la realidad se encarga de negarlo. Este contexto da pie a Voltaire a atacar, con ironía y sarcasmo, la intolerancia, el fanatismo, los abusos de la colonización europea en América, los engaños y artificios sociales y las matanzas de las guerras.

La reacción patriarcal está aquí. En plena cuarta ola feminista, el machismo ataca de forma contundente. Para conseguirlo se vale de un arma potente: la información y el lenguaje. En una etapa donde la desinformación está a la orden del día, este libro repasa cada una de esas frases que escuchamos en los medios de comunicación y en conversaciones cotidianas con el único fin de confundir y dañar los logros conseguidos por las mujeres. Frente a las mentiras sobre el feminismo, la única solución es verificar y contrastar con las leyes, los datos y las raíces del propio movimiento. Es esta una obra básica para separar lo falso de lo verdadero, romper tabúes, desmentir bulos, estar alerta frente al machismo e identificar cuándo nos engañan. En definitiva, conocer de dónde venimos para saber cómo afrontar las amenazas a los derechos de las mujeres y sus desafíos.

Se aman y, tras años de espera, de esperanza y desesperación, les anuncian la llegada de un bebé. Pero el embarazo se complica y sucede lo peor. Tras un aborto, ¿cómo recomponerse y luchar contra el dolor? El amor, elaborar la despedida de su hijo desaparecido y los cuadernos que se van llenando de palabras les ayudarán a sacar la cabeza del agua, por encima de la espuma…

He tenido la suerte de dedicarme a la sociología, que es el estudio y la reflexión sobre las formas de vida y las relaciones de los seres humanos, en un periodo en el que la historia de España ha cambiado enormemente. Además, una de las variables que más ha cambiado en este país nuestro, en los últimos cincuenta años, ha sido la posición social de las mujeres, cuestión que ha sido prioritaria en mis estudios y mis trabajos. He podido combinar mis intereses personales y políticos, la igualdad entre los hombres y las mujeres, con mi quehacer profesional y el estudio de estos cambios.La sociología se ha desarrollado en España en los últimos cincuenta años y ha acompañado los cambios que se han ido produciendo. Dedicarse a la ciencia política y la sociología en ese periodo histórico ha sido un privilegio. Muchos de nosotros, sociólogos y politólogos españoles, hemos puesto un interés especial en que los cambios incorporaran las ideas del feminismo que se extendieron a nivel internacional en los años setenta y que, felizmente, en nuestro país coincidieron con la transición política a la democracia. Quizá ahí está la explicación del arraigo que han ido tomando las ideas de igualdad de género en nuestras leyes y nuestra vida pública. España puede presumir de ser uno de los países europeos en los que más seriamente nos hemos tomado la necesidad de llevar a cabo reformas que hagan posible la igualdad entre las mujeres y los hombres. Inés Alberdi ha recibido el Premio Nacional de Sociología y Ciencia Política en 2019, galardón concedido por el Centro de Investigaciones Sociológicas como «reconocimiento a una trayectoria científica destacada en el ámbito de la Sociología».

Dos amantes ignoran el papel que viejos clichés juegan en la atracción que les consume una noche en Barcelona. Una joven melancólica se dispone a creerse el peor consejo que podría darle una amiga. Una mujer conjura a Elizabeth Bennet (heroína de Jane Austen y virgen victoriana en un fanfiction) para llevársela a la cama con su marido. Una serie de asesinatos sin resolver andan a la caza de un narrador que, si no soluciona el misterio, al menos no sea el culpable. Una escritora se propone perder el control con el fin de encontrar la voz propia, y al hacerlo revela la cara oculta de la omnisciencia. La voz esquiva explora la fantasía de lo que nos decimos que somos, de lo que huimos, de lo que nos excita. Doce relatos en los que el tiempo se vuelve elástico, donde se abarcan generaciones con el disparo de una flecha, y en los que el pasado se transforma en un entorno fantástico para personajes que sufren, que aman, pero, sobre todo, que se inventan.

El cómico español Aníbal Gómez reúne, a modo de retrospectiva, algunas de las ilustraciones que ha realizado a lo largo de los últimos años, muestra de su gran maestría y destreza técnica, mediante la reinterpretación de carteles icónicos del cine internacional y retratos de algunas de las personalidades más destacadas de la actualidad, acompañadas de sus reflexiones, secretos y vivencias personales desconocidas hasta hoy.

«Cada sociedad, en cada momento de la historia, responde con las formas de organización que parecen más instrumentales para lograr la mejor adaptación de la población a su medio natural y social. La historia demuestra que ha sido la ampliación del acceso a mayores recursos en el medio ambiente natural y social (por las innovaciones en la tecnología de los transportes y las comunicaciones) lo que ha condicionado los cambios en la organización política, y después en todas las demás formas de organización social, incluidos los sistemas de valores. Por tanto, y como es lógico, considero mucho más plausible la hipótesis de que vuelvan a unirse el poder financiero-económico y el político, esta vez en una globalización mundial, y ello implicará un incremento de la autoridad, no necesariamente del autoritarismo, aunque no se puede descartar que el recurso a la autoridad, para garantizar la seguridad de cerca de 10.000 millones de habitantes del planeta, conduzca hacia nuevas formas de autoritarismo. El equilibrio entre la organización económica y política podrá producirse porque el nuevo poder del capitalismo financiero imponga su propio sistema político, equivalente al suyo, en todo o casi todo el planeta. Pero alternativamente porque surja un poder político mundial capaz de implementar un sistema normativo que imponga límites al poder del capitalismo financiero. Las nuevas generaciones tendrán que decidir qué modelo de sociedad desean y pueden implementar.»(Texto extraído del Epílogo de la presente obra) Juan Díez Nicolás recibió el Premio Nacional de Sociología y Ciencia Política en 2012, galardón concedido por el Centro de Investigaciones Sociológicas como «reconocimiento a una trayectoria científica desarrollada en el ámbito de la sociología».

" La presente antología no tiene más misión que dar una guía de autores y buenos poemas. Toca al lector buscar más despacio aquello que le emociones o entre en consonancia. Esto no es más que el menú de un restaurante, con su carta de vinos. Y ha habido muy buenas añadas en Sevilla. Echando la vista atrás, creo que Sevilla ha dado buenos poetas, algunos de tanto excelente, durante estos cuarenta años de democracia. Así que lo mejor será guardar silencio: que entre la lengua en paladar. " José Julio Cabanillas

Extremado, radical, insultante, incorrecto, soez, pornográfico… frente a la Verdad, “La vida de la cultura” propone al Placer como único horizonte intelectual coherente.

Desde el domingo 15 de marzo hasta el lunes 22 de junio de 2020 el silencio nos acogió en su santuario. Alzó la voz para determinar nuestros propios horrores. Todos pudimos escuchar al silencio, como el protagonista de una obra que nunca finaliza para encontrar su desnudez. Estos textos fueron escritos en ese extraño tiempo.

A PARTIR DE 5 AÑOS Los valientes no son los que no tienen miedo, sino aquellos que se enfrentan a sus miedos como has hecho tú. Tim eres un niño muy valiente. Solo se puede ser valiente cuando algo nos da miedo y nos enfrentamos a ello.

Inmaculada Pelegrín López (1969, Lorca, Murcia). Pasa varias horas al día mirando a través de un microscopio, tal vez por esto sus versos estén llenos de cosas mínimas. Todas las mañanas se sorprende cuando, al salir de casa, alguno de los perros que viven allí, se le acerca moviendo la cola, quizás sea el motivo por el que sus palabras se refieran al asombro de lo cotidiano. Le gusta contemplar el cielo y hacerse preguntas. El cielo nunca se repite, las preguntas tampoco. Se podría pensar que a través de la poesía busque permanecer alerta ante el milagro, porque si pasase desapercibido sería como si no hubiese existido. En su vida hace muchos números, seguramente habrá llegado a la conclusión de que somos estadísticamente imposibles y sin embargo somos. Es probable que escriba para advertirnos de tal contingencia. Ha publicado, entre otros, Trapos sucios (ed. Tres Fronteras 2008). Óxido (ed. Pre-Textos, 2008). Premio Internacional de Poesía Gerardo Diego. Cuestión de horas (ed. La isla de Siltolá, 2012). Premio Hispanoamericano de Poesía Juan Ramón Jiménez. Ganadora del Premio Pulchrum 2020 que concede la

Sandro Luna nace en L'Hospitalet de Llobregat en 1978. Es autor de los libros de poemas ¿Estamos todos muertos? (xxxi Premio Internacional de poesía Arcipreste de Hita. Pre-Textos, 2010), Eva tendiendo la ropa (xxviii Premio Internacional de poesía Antonio Oliver Belmás. Pre-Textos, 2015), Casa sin lugar (Canto y cuento, 2018) y de la plaquette Fuego de San Telmo (Banda Legendaria, 2020). Trabaja como profesor en l'Escola UTMAR d'Esplugues de Llobregat impartiendo Lengua Catalana, Lengua Castellana, Historia y Filosofía. Hay en este libro de Sandro Luna, El monstruo de las galletas, una sabiduría que no está en los libros, o mejor, que está en el fondo de algunos de ellos, una sabiduría que no es explícita ni evaluable, sino que es una manera de mirar e interpretar el mundo. Pocas veces un poeta consigue poner en sus poemas un trozo de vida verdadera, es decir, un trozo de vida atravesada por la muerte, y nos enseña a amarla desde unos versos sin artificios ni trucos, densos de naturalidad y temblor. En estas páginas, los mitos y las grandes figuras de la Grecia clásica, las lecturas de otros poetas, el blu

Fernando Beltrán (Oviedo 1956). Autor de los poemarios Aquelarre en Madrid, Ojos de agua, El gallo de Bagdad, Amor ciego, Bar adentro, La Semana Fantástica, El corazón no muere, Mujeres encontradas, Sólo el que ama está solo, Los días y Hotel Vivir. Reunida en Donde nadie me llama (Hiperión), su obra ha sido traducida parcialmente a más de veinte idiomas, y de forma completa al francés. Sus artículos y ensayos en prosa han sido editados por la Universidad de Valladolid bajo el título La vida en ello. Profesor en varias instituciones académicas, creador del estudio creativo El Nombre de las Cosas y fundador del Aula de la Metáforas, su obra ha sido galardonada, entre otros, con el Premio Asturias de las Letras y el premio Foro Europeo.

En los últimos años los cambios en las relaciones laborales han experimentado profundas modificaciones. Entre ellas la denominada coloquialmente mochila austriaca. Es un sistema implantado en Austria en 2003 que consiste, básicamente, en establecer un fondo de capitalización individual para cada trabajador, nutrido por aportaciones mensuales en proporción al salario. Este fondo pertenece al trabajador y puede llevárselo consigo cuando cambia de empresa, así como rescatarlo cuando pierde el empleo o se jubila. El fondo es gestionado por empresas privadas que cargan por ello una comisión. Dicho fondo sustituye la indemnización por despido y puede constituir una aportación para el fondo de pensiones que tenga el trabajador. Este sistema ha merecido el interés de muchos. En el Estado español ha sido propuesto por importantes instituciones privadas asesoras de relaciones laborales, y ha atraído la atención de distintos partidos políticos, que la han planteado en sus planes de actuación (PP, PSOE y Ciudadanos). La mochila austriaca tiene consecuencias importantes para las relaciones laborales. Es necesario profun

Juan Manuel Romero (Sevilla, 1974) es autor de Invitaciones sospechosas (2001), Casa quemada (2004), Las invasiones (2006), Golpes (en colaboración con el artista Javier Parrilla, 2007), Hasta mañana (2008) y Desaparecer (2014). Ha sido incluido en antologías como La inteligencia y el hacha. Un panorama de la Generación poética de 2000 y Centros de gravedad. Poesía española en el siglo XXI. Poesía concentrada y sugerente, con la intensidad minuciosa de un observador melancólico del mundo (Carlos Marzal, ABC). Un lenguaje lo suficientemente frí´ío como para contener lo tremendo sin que se desborde (Álvaro García, El maquinista de la generación). Poemas que dicen cosas importantes en voz baja y que transmiten un alto voltaje emotivo con una admirable sobriedad expresiva (Luis Bagué Quílez, Turia). Una poesía delicada y desnuda de ornato en ese decir y velar, de interiores, plástica y misteriosa (Rafael Morales Barba, Empireuma). Una personalísima visión de la realidad, una realidad escasamente complaciente con el sujeto poético (Carlos Alcorta, Literatura y arte). La poesía española marcha de un modo u otro h

Como en cualquier relación humana, la conflictividad ha sido y es parte inherente de la dinámica laboral. El cine, reflejo, de la vida y de la historia, no ha sido ajeno a este tipo de conflicto mostrando, a menudo en forma de denuncia, los abusos y enfrentamientos entre patronal y trabajadores, el nacimiento y la evolución de la lucha obrera y la conciencia sindical, el drama del desempleo o las distintas conquistas: raciales, de género y de identidad sexual dentro del espacio laboral. Este volumen viene a suplir un hueco en el panorama bibliográfico en español, donde hasta ahora no existía un análisis tan exhaustivo de la conflictividad laboral en el cine pasado y presente, con una mirada también a la evolución de la mentalidad y las relaciones de trabajo a través de su representación en el celuloide. Dividido en cinco partes, se centra primero en las nociones básicas del movimiento sindical, para a continuación analizar el fenómeno de este tipo de filmes junto a los que muestran el enfrentamiento laboral y sus causas; el episodio cuarto expone las etapas en la historia moderna y contemporánea del movimiento obrero, y estudia sus manifestaciones cinematográficas en una pluralidad de épocas y países. Termina con un análisis pormenorizado de 212 películas, –ficha técnica, sinopsis, y estudio de los elementos formales y argumentales con relación al conflicto laboral–, que constituye un utilísimo catálogo y obra referencial que puede consultarse al margen de la lectura completa del libro.

«Mundo soñado y catástrofe» analiza el despertar de un sueño que había visto en los movimientos y la cultura de masas el proyecto de un mundo mejor y más justo. El despertar es catastrófico y la reflexión de la autora aborda tanto las causas y los orígenes como las consecuencias. El lector de este libro se encuentra con una metodología poco usual, y ambiciosa. Susan Buck-Morss se mueve simultáneamente en varios planos o niveles: el estudio del pasado, la reconstrucción de la utopía soviética, no ignora el presente desde el que se hace, tampoco el contraste entre las perspectivas utópicas y los resultados efectivamente alcanzados. La autora articula con rigor benjaminiano la actividad artística y cultural con el desarrollo económico, social y político, la cultura de masas con las creaciones de la alta cultura, el compromiso estético y político con las manifestaciones de la cultura-espectáculo, y obtiene así el perfil de una «figura» que es tan original como reveladora.

Un exhaustivo estudio de los más de cien años de cine, desde las grandes producciones a las películas más desconocidas. Un viaje en el que la mirada sobre las mujeres ha condicionado, no solo a estas, sino también al conjunto de la sociedad Este libro está dividido en dos partes. En la primera se hace un recorrido por cómo han sido retratadas las mujeres en las películas a lo largo de la historia del cine. Desde los primeros años hasta el día de hoy, donde los personajes femeninos han ido evolucionando de meros objetos dentro de una película a ir paulatinamente adquiriendo protagonismo por sí mismas y no como parte de una trama pensada para hombres. La autora nos habla de una sociedad en la que una industria tan relevante ha mantenido un discurso en el que se ignoraba a las mujeres, sus deseos, sus pasiones, sus sentimientos, problema que generaba en gran medida poca o ninguna posibilidad de que las mujeres pudieran verse reflejadas, o identificadas, con las protagonistas de las películas que inundaban las salas de cine, y esa falta de referentes ha sido, y aún sigue siendo en algunos ámbitos, un problema que toda sociedad moderna y libre debe enfrentar y subsanar. La segunda parte del libro hace una revisión de las biografías fílmicas de mujeres históricas, la forma en las que han sido retratadas, comparando los méritos de cada una desde el punto de vista histórico y cómo han sido estas llevadas al cine. En muchos casos nos encontramos con aspectos ignorados, por lo que podríamos llamar «poco femeninos»; en otros casos se manipulan estas vidas para minimizar la importancia de estas mujeres y fortalecer a los hombres que las acompañaban. En no pocos casos los propios críticos cinematográficos, en prensa o libros, denostaban estas películas como «películas para mujeres». Analizar los grandes clásicos del cine desde la óptica de una mujer que busca referentes en historias de otras mujeres, ya sean ficticias o reales, es un trabajo que nos demuestra que hay aún mucho trabajo por hacer, pero, sobre todo, que no nos podemos conformar nunca con lo que se ha conquistado en cuanto a derechos, presencia o importancia.