Mercedes ha notado que no tiene intimidad. Se siente observada por toda la ciudad. Las redes sociales van contando su vida, y no es algo que ella decida. Su familia estaba tan feliz de sus días poder compartir, que no se han dado cuenta de cómo a Mercedes le puede influir.

Simona se da cuenta de que para algunos adultos, los niños y las niñas se parecen mucho a un bulto. No les tienen demasiado en cuenta al tomar ciertas decisiones, y les pide, al menos, que argumenten sus razones. ¡Lucha por la infancia, Simona! ¡Defiende que sois personas!

En este libro, en continuidad conceptual con otros trabajos anteriores como Arqueología de la identidad y La fantasía de la individualidad, Hernando se pregunta por las razones de la creciente violencia, misoginia y explotación. La corriente de la historia aporta, a este respecto, dos tesis innovadoras y disruptivas. Por un lado, plantea una suerte de paradoja: cuando creemos estar luchando contra el patriarcado (ese orden social que da importancia a los rasgos asociados a la individualidad —racionalización, tecnología, especialización profesional, riqueza— y minusvalora lo relacional —la generación y sostenimiento de vínculos, la pertenencia a la comunidad, a un lugar—) podemos en realidad estar reproduciéndolo. En efecto, al «actuarlo» sin ser conscientes, el patriarcado se reproduce en nuestras relaciones con el espacio y con nuestro cuerpo. Por otro lado, la autora argumenta que, con la expansión de Internet, las plataformas y las app, la construcción de nuestras identidades está cambiando. La transformación de nuestra forma de entendernos como personas, así como de nuestra relación con el

Hacer visibles las problemáticas que enfrentan las comunidades indígenas en el México de hoy, bajo un gobierno progresista, es uno de los objetivos de esta obra. "No hay peor negacionismo que pretender que la lógica implacable del capital puede regularse en favor del campo popular sólo porque hoy están en el gobierno quienes hasta hace poco tiempo lo criticaban." El otro objetivo es dar cuenta de la disputa por otro futuro indígena, entre el neoindigenismo o libre determinació como reclaman los zapatistas entre otros. Con una mirada a profundidad en Oaxaca y sus violencias, el libro ofrece también una visión panorámica de las resistencias de los pueblos originarios al neoliberalismo, en concreto a sus megaproyectos. Conocedores de gran calado de las vicisitudes y entresijos de la lucha indígena, los cuatro autores (Francisco López Bárcenas, Diana Manzo, Emanuel Gómez Martínez y Pedro Matías) nos ofrecen una visión informada y reflexiva de hechos aparentemente inexplicables, como pueden ser las matanzas en las comunidades indígenas. Lo que en los medias se presenta como noticias inconexas y en ocasiones, c

Tanto duele Chile es un libro que reúne columnas inéditas y publicadas del periodista Richard Sandoval, una serie de textos que descifran de forma aguda y crítica tanto el Chile contemporáneo como el Chile de ayer. Un libro que va desde la infancia del autor al presente, haciendo un viaje tan íntimo como objetivo, integrando las vivencias personales con las colectivas, ejercicio necesario para lograr un análisis político y responsable de las injusticias y desigualdades de nuestro país. Una nada habitual serie de postales congeladas sobre instantes, personajes diminutos y lugares entrañables, relatos que quizá dirán mucho más sobre estos tiempos cuando lo que queremos es entender a las personas, a los protagonistas escondidos.

Faber reconstruye con su perspicacia habitual cómo el bienintencionado deseo de mejorar la imagen de España suele acabar contaminado por el nacionalismo excluyente, generándose un clima de intolerancia hacia todo aquel que se atreva a presentar una visión crítica o discordante del relato dominante, incluidos los hispanistas que, como él mismo, escapan del molde en el que se les quiere reducir, el de observadores externos que estudian con cariño la historia y la cultura españolas. Los ejemplos que pone son desoladores, pero no dejan de tener un punto cómico, casi berlanguiano. Prólogo de Ignacio Sánchez-Cuenca.

Una historia de Roald Dahl, el gran autor de la literatura infantil, ilustrada por Quentin Blake. ¡Descubre el final inédito de la historia! Las brujas de todo el mundo, bajo la apariencia de señoras corrientes, están celebrando su Congreso Anual. Han decidido convertir en ratones a todos los niños sirviéndose de un ratonizador mágico. ¿Conseguirán vencerlas el protagonista de esta historia y su abuela?

Un año después, las mujeres de Federico se reúnen de nuevo en la Huerta de San Vicente ante la llamada de Novia, pero ellas ya no son las mismas y el entorno también ha cambiado por un paisaje sombrío y bañado en rojo. El encuentro se complicará cuando las protagonistas descubran que García Lorca creó un manuscrito sobre sus nuevas vidas que deja una puerta abierta a que otros personajes se adueñen de la historia. Las mujeres se darán cuenta de que algo no va bien cuando ocurran situaciones extrañas en la casa y su angustia irá en aumento con los rumores de que los hombres de Federico (las antiguas parejas o amantes de ellas) quieren llegar hasta el lugar con propósitos desconocidos. Solo la magia y mantenerse juntas podrán ayudarlas a enfrentarse a la incertidumbre y a los peligros que les depara esa imprevista llegada.

Cuesta asimilar el uso de la palabra “justicia” para encabezar esta crónica espeluznante de asesinatos, violaciones, saqueos y robos. Sin embargo, como nos han demostrado las obras cruciales de José María García Márquez y Francisco Espinosa Maestre, a quien está dedicado este importante libro, es la palabra hipocresía la que define la actitud de los rebeldes militares para justificar sus crímenes. Este catálogo de horror, minuciosamente reunido por García Márquez, añade más detalle a una historia terrorífica que parece un cuento sin fin. Entre sus aportaciones está la revelación del papel de un compinche de Queipo de Llano, el teniente coronel Fermín Hidalgo Ambrosy, en la represión en la provincia de Huelva. Paul Preston. El terreno en el que más ha avanzado desde la transición para acá la investigación histórica sobre las consecuencias del golpe militar de julio de 1936 ha sido sin duda el de la represión, lo cual es significativo dadas las continuas trabas que han dificultado la tarea de los investigadores. Aunque queda mucho por saber, el mapa de la represión, básicamente, está hecho. José María García

"Estamos frente a una autora valiente que se atreve a crear sus propios conceptos para indagar críticamente desde una perspectiva bastante inédita sobre la pregunta: ¿cómo sobre- vivir al mundo neoliberal cuando tenemos un cuerpo herido, enfermo, culturalmente construido/destruido desde las es- tructuras estatales en convergencia con el capitalismo neoli- beral? Sayak Valencia // "Vivir a destiempo, como Soila, muestra cómo llegar tarde o tomarse su tiempo son estrategias que permiten enfrentarse a las temporalidades institucionalizadas por el mundo del rendi- miento; rechazar el contacto corporal, como hace Mariana, le permite darse la distancia, proteger su espacio, demasiadas veces relegado o invadido por la dedicación al cuidado, las migrañas de Agostina son impugnaciones a la expectativa de eficiencia que atraviesa trabajo, vida familiar y ocio. Sus tes- timonios son una expresión de esas vidas abandonadas a la extenuación, que Jasbir Puar ha sabido expresar como "dere- cho a mutilar", en las que al imperativo morbopolítico de "echar p'alante" se opone la rebeldía sorda de "quedarse atrás"". Melania Mo

El tango es un lamento, una queja, un grito de dolor o de rebeldía. Es la danza electrizante y sensual que se detona con el abrazo, en esencia, de quienes son atravesados por la nostalgia de lo vivido. Los Tangos en prosa de Verónica Nieto son trece cuentos que albergan esa misma naturaleza en la actitud de sus protagonistas y en sus confesiones. Personajes variopintos cuyas voces obran con habilidad y precisión los acordes convenidos para sonar intencionadamente rabiosas o lacrimógenas, pero también alucinadas y desopilantes, como la de una rata que necesita saber lo que sería vivir como sujeto de experimentos; o el disgusto de una enana a la que siempre confunden con una niña y se venga bailando «chiquitita»; o el testimonio de un pianista de jazz que exhibe una deformidad en sus pulgares y, de paso, una técnica inigualable. «He visto que dormías y que tus labios se hinchaban blandamente, y que en tu boca crecía un globo de saliva, un espeso círculo de baba compuesto de tus sueños, una esfera que brillaba con la luz pálida del invierno y que ha terminado por despegarse trabajosamente de tu boca para salir volando, globo acuoso y libre, y que ha cruzado lentamente la habitación y ha salido por la puerta como un aliento rechazado. Tu burbuja que flotaba por toda la casa, paseándose como una señora gorda, ha terminado por chocar contra la pared. Pobrecita. La burbuja se ha reventado, sí, ha explotado como una bola espesa, hecha de grumos y agua, compuesta de los ecos que tu alma expira en un ronquido. Y ha hecho un ruido sordo al chocar, y ha caído al suelo. Y la he visto reposar, la esfera fofa que se deshacía, indefensa, hasta que se ha desparramado y multiplicado para inundar el pasillo. Ese globo de saliva que salió de tu boca. Pero tú […]». Verónica Nieto, _Tango en prosa_, de «La siesta de tus aguas»

La impostora es un ensayo literario sobre la vida a través del fascinante oficio de la traducción. El lector no sospecha los riesgos que encierra un texto traducido. Este libro descubre cómo nuestro orden político, cultural y religioso se basa en traducciones erróneas; cómo un oficio considerado casi doméstico está manchado por la sangre de quienes lo ejercen; cómo el prestigio de los escritores que se aventuran en este campo puede ser cuestionado; cómo, a pesar de su importante trabajo, las mujeres son también aquí invisibles. La traducción es un espejo donde el síndrome de la impostora cobra un hondo sentido existencial. La impostora es un viaje a través de la historia, desde el jardín del Edén hasta el último conflicto bélico, una flecha disparada al corazón de los lectores y, sobre todo, el apasionado canto de amor de la escritora Nuria Barrios al lenguaje y a la imaginación.

Los pájaros, ¿qué son sino poetas?, se preguntaba Juan Ramón Jiménez. En esta edición de Litoral donde hay un Avecedario de la A a la Z con todos los pájaros posibles dentro de esa jaula que son los límites espaciales de esta publicación, se rinde un legítimo homenaje a estas bellas criaturas, inspiradoras para los creadores desde el principio de los tiempos. Así lo defiende el naturista Joaquín Araújo con desarrollados argumentos que constatan las confluencias entre Poesía y Natura. En el uso simbólico que destilan las distintas vertientes literarias del Modernismo se adentra el poeta y ensayista Antonio Jiménez Millán. Los musicólogos Fernando Pérez Cárceles y Manuel Bellido, hacen sendos recorridos por la música clásica y el rock para desvelarnos la fuerte impronta de estos seres en las composiciones, letras e incluso en la elección de nombre artístico de bandas y solistas. El crítico y guionista cinematográfico Manuel Hidalgo fija su atención sobre la jaula, ese elemento contrapuesto a la idea de libertad que estos alados seres nos transmiten, que envidiamos y admiramos por igual. Antonio Cabrera,

En este día sólo necesitas la inútil perfección de lo sencillo: un macetero de barro barato para la hierbabuena y la caléndula. La infusión reposada ante un paisaje. El olor de un puchero mientras hierve. La limpieza y el orden como Ítaca que anhelas alcanzar, pero no hoy. Esa canción o libro aún pendientes. En este día olvídate de urgencias: la heroicidad de las pequeñas cosas, la heroicidad de hacer ningún recado son la razón de estar despierto hoy. Madrugar con el único propósito de esa taza, ese olor, esos quehaceres, y ver pasar el día y no hacer nada. «Pausa», de Jorge Villalobos Jorge Villalobos (Marbella, 1995), graduado en Derecho y Study of English Law (Málaga). En la actualidad, trabaja en la Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC) a través de una beca para prácticas doctorales. Como escritor es Premio Cero de Poesía (2013) con Mi voz, que te reclama (2014). En 2015 Premio UMA y en 2017 Premio UCOpoética. Su libro La ceniza de tu nombre (Valparaíso Ed., 2017) fue Premio de la Crítica de Andalucía Ópera Prima 2018. El desgarro (Hiperión, 2018) ganó el Premio de Poesía Hiperión 2018. Sus libros más recientes son No es nada personal (Diputación de Málaga, 2020), publicado también en México (Alcorce Ediciones, 2022), y Para morir los dos basta con que uno muera (Valparaíso Ediciones, 2020). Aparece en varias antologías. Ha sido traducido al francés, inglés, portugués, italiano y árabe.

La audacia y sensibilidad de la pensadora y poeta Audre Lorde (1934-1992) en Hermana otra (Sister ousider) hace que sus textos sigan más vigentes que nunca, a 30 años de su muerte y casi 40 tras su publicación. Esta nueva edición ha sido traducida por la escritora Gloria Fortún para enriquecerla con su activismo feminista y por la visibilidad lésbica, y se abre con un prólogo de la activista afrofeminista y antirracista Desirée Bela-Lobedde para presentar y situar esta mítica recopilación de ensayos en la realidad y las luchas del feminismo más combativo que pone la interseccionalidad en el centro. La necesidad de la poesía, el lenguaje como herramienta transformadora y también de acción o el erotismo como potente útil para la vida son algunos de los temas que Lorde pone sobre la mesa atravesados siempre por el racismo, que es necesario seguir denunciando en nuestros días. A través de la experiencia propia pero también de la de quienes le rodean, Lorde indaga con estos textos entre las diferencias del feminismo negro y el feminismo blanco, en los silencios que aun quedan por romper porque «

Milliken y Mae Mae siempre han vivido en la trinchera, es lo único que conocen. Nacieron en ella y morirán en ella, como el resto de su gente. Nadie sale de las enormes paredes de hielo que la rodean. La vida en ella es hostil, pero sencilla si sigues las normas. Regla número uno, la trinchera provee. Todo lo necesario para vivir crece en sus paredes, nada bajo el hielo o está en los dones que los dioses fríos dejaron. Regla número dos, nunca, nunca se sale de la trinchera. Fuera de la trinchera solo hay muerte. Los vientos de arriba arrancarían la carne de los huesos de cualquiera. Regla número tres, la trinchera nunca se acaba. Se extiende hasta el infinito en ambas direcciones. Buscar el final solo lleva a la muerte y la locura. Dejar la trinchera significa despertar al hombre de nieve, la muerte personificada. En el duodécimo cumpleaños de Milli, su padre lleva a las dos niñas a patinar durante la noche por la trinchera, un ritual de mayoría de edad en el que poner en práctica la pesca en el río helado, cazar a los perros salvajes que deambulan por sus orillas y dar las gracias de forma apropiada a sus dioses: los Fríos. A su regreso descubren que el hombre de hielo no es una leyenda. Existe… y ha venido a matarlos a todos. Ahora queda resolver una duda: ¿quién se ha saltado las reglas? La saga creada por el guionista Jeff Lemire y el dibujante Jock es una historia de acción, pérdida y redención, en la que las hermanas Milli y Mae deben luchar por su supervivencia en una tierra hostil. Un relato de ciencia ficción con la familia como leitmotiv ganador del premio Eisner a mejor cómic digital de 2022 y nominado a los Premios Harvey 2022 en la categoría de mejor serie digital.