Este texto inicia un proyecto más ambicioso denominado Zoopolítica. En esta primera entrega, el autor traza el tránsito del capitalismo y el sistema político del agua al fuego. El agua viene asociada con los grandes navíos de las compañías de Indias, con el concepto de metrópoli y colonias, con la piratería y con la figura del Leviatán de Hobbes que no es otra sino la bestia marina del Antiguo Testamento. La entrada en el fuego viene de la mano de la Ilustración, los autómatas y la iluminación de las ciudades, de la Revolución industrial y su paisaje de fábricas que escupen fuego y de la ciencia de la policía cuyo objetivo es hacer feliz al Estado.

La leyenda cuenta que «Nada es verdad, todo está permitido» fueron las últimas palabras que pronunció antes morir Hassan-i Sabbah, mítico líder de la antigua y oscura secta de Los Asesinos. William Burroughs, obsesionado con éste, aseguró que la frase era una contraseña mágica: «Se dice que un iniciado que desee conocer la respuesta a cualquier pregunta -afirmó en una de sus obras- sólo necesita repetir estas palabras cuando se duerme y la respuesta llegará en un sueño». A comienzos de los años noventa, el escritor seguía considerando a Sabbah como uno de sus mentores. Su escandalosa vida y la radicalidad de toda su obra lo habían convertido en un símbolo para rebeldes y anarquistas, llegando a ser uno de los precursores ideológicos del movimiento punk. Entonces, el mundo se rendía ante Nirvana, considerada la última gran banda de rock and roll y Kurt Cobain, su cantante, el profeta de una nueva generación. Tras la muerte del cantante, ocultas entre cientos de páginas y cuadernos manuscritos, aparecieron cuatro hermosas fotografías en las que se le veía paseando en compañía de Burroughs. Cada una de las fotografías, hasta entonces desconocidas, contaban su propia historia. También encerraban un misterio. Habían sido tomadas en octubre de 1993, cuando Cobain cumplió su gran sueño: visitar a Burroughs, su mayor héroe y una de sus más importantes influencias. En Nada es verdad, todo está permitido. El día que Kurt Cobain conoció a William Burroughs, desfilan viejos cantantes de blues como Son House, Robert Johnson o Skip James, junto a la permanente sombra del gran Leadbelly, el legendario ladrón Jack Black, la historia del forajido William Quantrill o la figura de los falsos predicadores. El libro es un recorrido por una parte importante del siglo veinte, centrándose en las conexiones entre dos de sus principales héroes (Burroughs y Cobain) e indagando en la relación entre música y subversión, arte y rebelión. En sus páginas, escritores outsiders, músicos y artistas oscuros, comparten un mismo fuego y bailan en torno a la figura de Burroughs, quien parece hablarles, como si fuesen ellos los destinatarios de la dedicatoria incluida en Ciudades de la noche roja: «A todos los escribas y artistas y practicantes de la magia a través de los cuales se han manifestado estos espectros... NADA ES VERDAD. TODO ESTÁ PERMITIDO». Alpha Decay publica Nada es verdad, todo está permitido coincidiendo con la fecha en que se cumplen cien años del nacimiento de Burroughs y veinte años de la trágica muerte de Cobain.

Historias de Londres es una fascinante sucesión de crónicas del que fuera corresponsal del El País en la capital de Gran Bretaña. Una auténtica declaración de amor pudorosamente envuelta en ironía y humor donde el periodismo se convierte en herramienta para retratar a los personajes, las costumbres y los lugares de la City.  "Londres no teme a los cambios, ni teme a los extranjeros, ni teme perder una identidad determinada. Es de una indiferencia majestuosa".. .

Había una vez una mosca fosca que vivía en el bosque. Harta de zumbar y dar vueltas sin parar, decidió hacer una casa. ?Podré dormir en la cama, podré estar muy calentita, preparar ricos pasteles y recibir mil visitas... La mosca fosca se cansó de zumbar sin rumbo y construyó una casa para tener un lugar donde recibir a otros habitantes del bosque. Hizo un pastel de moras, puso siete banquetas y siete platos. Y, con el aroma de la tarta, fueron apareciendo -del más pequeñajo al más grandullón- siete curiosos animales.

Tractor, colchón, cofre... todo aquello en lo que un padre se puede convertir, para estrechar la complicidad con su hijo.

Cine y tradición clásica es un ambicioso ensayo en el que Pedro Fuentes, analizando películas como Casablanca, Mesas separadas, Cartas de una desconocida y Cartas a mi amada, relaciona el cine de Hollywood de los años 40 y 50 con la tradición Clásica y Humanística occidental, de raíces griegas y latinas, y de larga pervivencia europea desde la Edad Media hasta nuestros días en la literatura y el arte. Ciertos directores de la época dorada del cine americano buscaron sus raíces en esta tradición para abordar los grandes temas profundos de la cultura y crear así, no sólo personajes redondos y perfectos, sino películas "eternas", que han pasado a formar parte de esa tradición humanística en el ideario cultural de Occidente.

El cine ha desenfocado la realidad de las mujeres, al crear imágenes femeninas estereotípicas en la pantalla y, a la vez, borrar de la historiografía su presencia en el campo de la realización. Este volumen pretende devolverles el enfoque, por un lado, denunciando la representación fílmica de la Mujer Eterna de la sociedad patriarcal, que poco tiene que ver con los sujetos femeninos auténticos y, por el otro, rescatando la obra de cuatro generaciones de realizadoras, desde las primeras sombras que han sido víctimas de la amnesia sobre la participación femenina en los comienzos del séptimo arte, hasta las cineastas de la actualidad que han formado CIMA, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, puesto que, a lo largo de toda la historia del cine, las mujeres han sido siempre excluidas o discriminadas de una industria dominada por los hombres.

En la calle del Puchero estaba llorando un niño. Aquel llanto puso de un humor de perros al vecino de abajo. El vecino de abajo pegó un zapatazo en el suelo y le pisó el rabo a su gato. A partir de este incidente, las rutinas y hábitos cotidianos del vecindario se alteran y, siguiendo el mismo efecto que la caída de fichas en el dominó, los contratiempos se concatenan uno tras otro, propagando un ambiente hostil por el barrio.

Al llegar a la capital, Chocolata hace una rápida incursión en los hábitos urbanos más tópicos, actuales y reconocibles desde la mirada infantil, y experimenta otro estilo de vida. En este relato, Marisa Núñez habla sobre las ilusiones, los deseos, la amistad y la importancia de la experiencia y de valorar lo que tenemos a nuestro alrededor.

La obra de Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) consta de noventa y cuatro comedias largas, más de cuarenta piezas de teatro breve, veintitrés guiones cinematográficos, cuatro novelas grandes, treinta y nueve novelas cortas, diez tomos de ensayo, veinticinco conferencias, varias recopilaciones de piezas cortas, críticas teatrales, cartas, libros de aforismos, y una cantidad difícilmente computable de artículos periodísticos. Sin embargo, sus versos no se han recogido hasta el momento en ninguna colección, pese a que Jardiel fue un hábil versificador, como lo demuestran algunas de sus comedias escritas en verso. Jardiel continúa de alguna manera la tradición española del verso humorístico, que arranca con el Arcipreste de Hita, halla su cumbre en Quevedo y llega hasta Vital Aza y Juan Pérez Zúñiga. Su aportación es la adaptación a la modernidad y la experimentación con formas métricas poco usuales. Los versos que conforman este volumen gozan de una inusitada variedad, alternándose el soneto con la cuaderna vía, el romance con el verso libre más vanguardista, la silva con la copla popular y los heptasílabos con los dodecasílabos, tan poco frecuentes en castellano. Los poemas que integran esta obra provienen de cuatro fuentes principales: sus Obras completas; los publicados en diversas revistas humorísticas (Buen Humor, Gutiérrez, etc.), durante los años veinte y treinta; algunas composiciones interpoladas en sus obras teatrales y los versos totalmente inéditos de la colección personal de sus herederos.

Rafael Banegas Cordero nació en Barcelona en 1989. Ha cursado estudios de Humanidades en la Universitat Pompeu Fabra y acaba de graduarse en Filología Hispánica en la de Barcelona. Ha participado en diversos actos y recitales y sus poemas han aparecido en revistas como Poesía y Manta o Piedra del Molino. y ha ejercido como crítico en la publicación digital Revista de Letras. En 2011 publicó su primer libro de poemas, Inciertas conclusiones (Témenos Edicions, Barcelona) con prólogo de Enrique Gracia Trinidad.

El narrador de Doctor Krupov (1847), álter ego del autor, es el portavoz de una desencantada visión de la vida, colmada de un resignado pesimismo que recuerda al de ese otro doctor del Tío Vania, de Chéjov. En su discurso, cargado de ironía, arremete contra ese obtuso afán por legitimar el comportamiento irracional de los hombres, la insania cotidiana que supone permitirles continuar existiendo de acuerdo con absurdas tradiciones. Para Krupov, la locura es una constante omnipresente a lo largo de los tiempos, sin distinciones sociales ni culturales, lo que convierte a la Historia en la auténtica «autobiografía de un loco». En La urraca ladrona (1848), la otra nouvelle que completa este volumen, el diálogo mantenido entre distintos personajes en torno a la condición de la mujer y a los roles femeninos en el teatro da pie a la narración de la vida de Aneta. La historia de esta extraordinaria actriz de provincias caída en desgracia servirá a Herzen para denunciar la injusticia del sistema de servidumbre, que no sería abolido hasta 1861.

Las relaciones de poder son intrínsecas a cualquier proceso económico. Desde esta perspectiva, el texto analiza el actual capitalismo global financiarizado por contraste con el capitalismo regulado precedente, y explica la transición de uno al otro sobre la base de la articulación de una gran ofensiva de poder de las minorías más beneficiadas, a costa de las grandes mayorías de perjudicados. Además, los ganadores han hecho y hacen valer su poder en la conducción de la actual crisis económica. En este marco se interpreta la inconclusa integración europea y, en particular, su peculiar y compleja forma institucional posdemocrática basada en el "pilar" económico, así como el fuerte ajuste estabilizador al que se halla sometida en esta fase de crisis económica. El ejercicio real de la democracia por las grandes mayorías deviene una precondición necesaria para una salida más justa e igualitaria de la encrucijada en la que nos hallamos.

Retratos y testimonios de hombres y mujeres procedentes de España, Estados Unidos y México que han sufrido abusos sexuales durante su infancia, por parte de familiares, personas de confianza, sacerdotes y miembros respetados de la comunidad. Durante seis años, la fotógrafa consigue mantener una estrecha relación con las personas que aparecen en el libro, las fotografía, entrevista y graba sus testimonios, y así logra que compartan con ella la experienca traumática que sufrieron de pequeños. Asimismo, retrata los lugares y los recuerdos que los supervivientes relacionan con los hechos ocurridos, los cuales quedan grabados en su memoria. Según un estudio del ACE (Estudio de experiencias adversas en la niñez), en las sociedades occidentales un 25 % de mujeres y un 13 % de hombres han sido víctimas de abusos sexuales antes de alcanzar los 17 años. El abuso sexual infantil es un crimen que no conoce fronteras socioeconómicas ni culturales.   Lo que tienen en común las personas que han sufrido abusos es la culpa y la convicción de que la persona que ha abusado de ellos les inculcó que lo que ocurría debía mantenerse en secreto. Aunque los abusos son frecuentes y generalizados, hablar de ellos en las sociedades occidentales sigue siendo tabú. El tema está envuelto en vergüenza y sus víctimas permanecen silenciadas, viéndose obligadas a hacer frente a su trauma y su dolor una y otra vez.

Todos los secretos para realizar revoques con un material excelente: práctico, económico, saludable para las personas, sustentable para el medio ambiente y al alcance de todos. Décadas de experiencia volcadas en un breve manual con detalles sobre la preparación de las mezclas, los aditivos, refuerzos, pinturas, impermea-bilizaciones y reparaciones. Imprescindible para quienes eligen la construcción natural, decoradores, arquitectos y constructores.

La pobreza crece y afecta intensamente a sectores de la población que en décadas anteriores se creían a salvo de las penurias económicas. Mientras la precariedad se extiende, las capas más vulnerables de la sociedad ven sus condiciones de vida intensamente deterioradas por la desaparición de las redes institucionales que, hasta hace muy poco, les daban un mínimo apoyo. No se trata de recortes. Un nuevo modelo de gestión de la marginalidad se está construyendo y justificando gracias a la crisis económica que padecemos. Un modelo basado en la sustitución de las ayudas públicas por filantropía privada, en la imposición de una sospecha permanente de fraude sobre los perceptores de prestaciones oficiales, y en el uso del sistema penal como herramienta de sumisión de la marginalidad.