Durante los últimos cuatrocientos años, las culturas del mundo han sido dominadas por un conjunto de estados occidentales, que han llegado a verse a sí mismos como el centro del universo, un centro desde el cual han controlado, además del poder económico y político, el poder cultural. Uno de los efectos más devastadores de este dominio ha sido la aniquilación y la represión de las culturas africanas. Con la cultura al servicio del pueblo debilitada y dividida, la lucha del campesinado y del proletariado por los derechos humanos fundamentales y por la redistribución de la riqueza es más dificil. En este libro, wa Thiong'o se preocupa de "desplazar" este centro en dos sentidos para liberar no solamente las culturas africanas, sino las de todo el mundo: internacionalmente hay que desplazarlo desde Occidente hacia el resto de esferas culturales, y nacionalmente hay que apartarlo de las minorías de poder y llevarlo hacia el auténtico centro creativo, las clases trabajadoras, en condiciones de igualdad racial, religiosa y de género.

Debimos habernos arrancado todo cuando aún teníamos manos. Despedazarnos como lo harían los lobos. Hacernos todo el daño de una sola vez. Así no estaría nuestra habitación llena con los jirones de aquellas banderas que nos inventamos para pedir la paz. La cama donde dormías, ahora está llena de sangre y huesos, y trozos de vida, esperando que un forense me diga al menos, a quién pertenecen. Las armas aún calientes, los cuchillos, la piedra con la que machaqué tu esperanza. Debimos, hacérnoslo todo de una, y el resto del tiempo solo mirarnos de cerca y tranquilos, calentar agua, gritarnos pero desde su otra forma, ahuecar las manos en forma de mar y pedirle al otro que las llenase con peces tropicales. Debimos juntar las palabras y arder con ellas, arder en ellas, arder. Nunca habrá más amor que en el desamor.

El Camino de Santiago es una antigua ruta de peregrinación que recorre 800 kilómetros en dirección a Santiago de Compostela. Miles de personas, creyentes y no creyentes, la recorren cada año. Para celebrar su 50 cumpleaños el autor noruego Jason decidió probar la experiencia de recorrer el Camino (era eso o comprarse un Porsche). Un noruego en el Camino de Santiago es el relato de ese viaje, 32 días y 800 kilómetros desde San Juan de Pie de Puerto hasta Finisterre, con lo bueno (la gente, las conversaciones) y lo malo (las ampollas, las chinches), todo ello trufado de pequeños incidentes, extraños encuentros y modestos triunfos. Jason ofrece una nueva faceta de su gran talento de narrador y del peculiar sentido del humor nórdico.

Tras Poesía Completa, Prosa Completa y Diarios de Alejandra Pizarnik, Lumen continúa la labor de publicación de estas piezas del rompecabezas formulado por la poeta argentina, con esta recopilación de sus cartas. Alejandra Pizarnik fue una de las más grandes poetas hispanoamericanas y la creadora de un universo propio y enigmático que todos quieren descifrar. El jeroglífico de su obra se despliega, también, en las cartas que escribió a sus allegados, desde a su familia hasta a grandes nombres de la cultura del siglo XX como Julio Cortázar, Adolfo Bioy Casares o Silvina Ocampo. Enviadas desde Buenos Aires, Nueva York o París, estas misivas son una muestra más de la lucidez de Pizarnik, quien mezcla los quehaceres más cotidianos con la alta reflexión literaria en unas cartas que son, en sí mismas, pequeñas obras de arte. Lumen ha publicado las distintas piezas del rompecabezas formulado por Alejandra Pizarnik: la Poesía Completa, la Prosa Completa y los Diarios. Ahora, Ivonne Bordelois y Cristina Piña han recopilado las cartas enviadas por Pizarnik en una edición imprescindible, que ilumina una nueva faceta de la magnética autora argentina. Reseñas: «Las cartas personales de la gran poeta Pizarnik desvelan parte de su enigmático universo. Cartas que escribió a sus familiares y también a los grandes de la cultura como Julio Cortázar, Adolfo Bioy Casares o Silvina Ocampo. Estas misivas son en sí mismas pequeñas obras de arte. Poética.» La Voz de Galicia «[...] Este nuevo epistolario, cuya edición corre a cargo de Bordelois y Cristina Piña, nos acerca al universo creativo, personal e íntimo de Pizarnik a través de las cartas a personalidades como Adolfo Bioy Casares, Silvina Ocampo, Julio Cortázar y Osías Stutman. Una buena noticia para la numerosa legión de pizarnikianos.» Gara

Esta es la primera y la más celebrada de las cinco novelas autobiográficas de Jim Tully. Narra varios años de vagabundeo de Jim por el sureste y el suroeste de los Estados Unidos a principios del siglo XX, tras haber abandonado su trabajo a los 13 años. El joven Jim se lanza a la vida en la carretera y en las vías de tren, donde interactúa con toda una suerte de personajes de la clase marginal americana. Tully se consagró como autor gracias a este libro, que se convirtió en un best seller y fue llevado a la gran pantalla en una película de cine mudo dirigida por Wellman y protagonizada por Louise Brooks, Wallace Beery y Richard Arlen. Con 'Buscavidas' nace el estilo literario hardboiled, que alimentaría la literatura de autores como Ernst Hemingway, Henry David Thoreau o Jack Kerouac.

Cuerpos del delito es la historia de Miroslav Matjevic, francotirador serbio-bosnio; Ratko Petrovic y su banda, contrabandistas serbio-bosnios; François Laplanche y el Sargento Hervé Dumont, y algunos cascos azules del regimiento francés de Sarajevo. Cuatro vidas diferentes entrelazadas por una ciudad (Sarajevo), un año (1994) y la fragilidad del ser humano. Una historia, dos formas de contarla. Antonio Altarriba y Sergio García se arriesgan con esta apuesta creativa buscando una nueva forma de transmitir el cómic fuera de las normas convencionales de lectura occidental. Descubre una novela ilustrada en la que la extraordinaria narración guía a los protagonistas a través de las ilustraciones y su fragilidad humana. Y un póster de dos caras en el que el dibujo conduce sus inconsistentes vidas. En una cara encontramos la silueta de un cadáver que cuenta dentro la historia en una secuencia de viñetas magistralmente dibujadas donde el ser humano se desdibuja al igual que su existencia. En la otra cara, Sergio García nos explica gráficamente cómo deleitarse e imbuirse de una obra cuya originalidad y profundidad nos engancharán y arrastrará de forma irremisible a Sarajevo.

Gary, el protagonista de esta historia, recuerda con miedo, cuando siendo niño tuvo un encuentro con un hombre de ojos anaranjados y vestido con un traje negro de tres piezas que le causó horror y le dijó cosas terribles.Esta experiencia le marcará toda la vida y ya en el ocaso de la misma la recordará con el temor de volver a reencontrarse con él. La aceptación del miedoy cómo vivir haciéndole frente es uno de los temas centrales de este sorberbio relato que fue ganador, en 1995, del prestigio premio O.Henry en Estados Unidos.

Edición bilingüe castellano-inglesa de una amplia selección de la poesía de Aurora Luque, uno de los referentes de la actual poesía española.

Fue el director de cine Jean Renoir quien, en su biografía sobre su padre, contó cómo el pintor, durante una estancia en Sicilia con su modelo, amante y, más tarde, esposa, Aline Charigot, perdió la cartera y se quedó sin dinero, y cómo, a causa de ello, ambos fueron hospedados por un campesino, cerca de Agrigento. Sin embargo, no existen pruebas ni documentos que corroboren este episodio. Según algunos, no sucedió jamás. ¿O quizá sí? ¿Y en aquellos días el pintor realizó algunos cuadros que luego regaló al campesino que lo había hospedado? De esa estancia y de las telas que nadie vio jamás tratan las cartas que el notario de Agrigento, Michele Riotta, autor en su juventud de un libro sobre Renoir, escribe a la misteriosa y hermosa Alma Corradi. A raíz de ello, nace un romance.

La esperanza es la mitad de la aspirina. Hay amores de paso que constituyen un hogar mientras vamos de paso hacia el amor. Siempre acaba por llegar un cursi y ponerle un lazo rojo a la carne desnuda.

La tragedia y la polémica han marcado la vida de Roman Polanski. A principios de los 80, Polanski escribió unas memorias prematuras que ahora, treinta años después, ha decidido completar y matizar desde una perspectiva mucho más madura. Un libro nuevo en el que Polanski nos habla de la vida y de su vida, de los hechos que la han marcado y de las polémicas que lo han acorralado. Un libro único de uno de los últimos genios vivos.

Ernesto Suárez es uno de los poetas, críticos e intelectuales canarios más destacados de su generación. Los años ochenta y noventa han puesto en el camino a un buen número de actores literarios, pléyade que en estos momentos está escribiendo ya la mejor literatura de las islas. Como crítico que observa y registra el devenir de las letras insulares, Ernesto Suárez atesora un gran conocimiento sobre lo que importa de lo que se está escribiendo. Además, también ha acompañado como editor varios de los procesos editoriales que se han producido en estas desde los ochenta hasta ahora, siendo fundador de La calle de la costa y editor de una imprescindible colección internacional de poesía de la editorial Idea, además de asesor y colaborador y testigo cercano de otras muchas iniciativas.

En el verano de 1845 Thoreau abandona la casa familiar de Concord y se va a vivir a una cabaña que él mismo ha construido junto a la laguna de Walden. Pero Thoreau no se marcha a los bosques para «jugar a la vida», sino para «vivirla intensamente de principio a fin», y a partir de esa experiencia, que se prolongó durante dos años, escribió uno de los clásicos fundamentales del ensayo moderno: Walden. ¿Qué es entonces Walden? Tanto un experimento literario sin precedentes como un manual para la buena vida: un libro escrito contra toda servidumbre y prejuicio, a favor de la felicidad como única riqueza del ser humano. Walden es una defensa de la vida libre y salvaje, así como una crítica feroz de la sociedad, sus costumbres y sus imposiciones, que apenas han variado desde la época de Thoreau hasta la nuestra. Walden es un cuestionamiento radical y directo de la institución del trabajo como adocenamiento y del mercado como único dios, así como una lúcida defensa de la simplificación de la vida y del camino que nos lleva a perseguir su esencia y sus placeres cotidianos. Walden es una reflexión sobre la necesidad de preservar tanto la naturaleza y el planeta como el meollo de nuestra propia existencia individual e irreductible. Walden habla de lagunas salvajes y de hombres sabios, de las montañas de Nueva Inglaterra y del Bhagavad Gita, de alces y de shakespeares, de esclavos huidos y de trabajadores sonámbulos, de la belleza del fuego hogareño y de la Gran Nevada, del silbido devastador del ferrocarril y del recóndito ululato del búho, de la erudición de los indios Massasoit y de la banalidad de los eruditos de Harvard, de la belleza absoluta de la soledad y de la importancia inconmensurable de la amistad, del bienestar que exhiben las marmotas y del malestar que aqueja a la mayoría de los seres humanos. Según las propias palabras de Thoreau, «Walden es un libro escrito para esa mayoría de hombres que está descontenta con su vida y con los tiempos que le ha tocado, pero que podría mejorarlos. Y también para aquéllos en apariencia ricos, pero que en realidad han acumulado basura y cosas inútiles y no saben muy bien qué hacer con ellas».

En "Hace de policía con distintas voces" nos dejamos guiar por la voz de un niño; el autor rescata este sugerente título, con el que el poeta T.S. Eliot inició la escritura de su conocida "La tierra baldía". Pedro Letai (Madrid, 1982) hilvana una breve y contundente novela que anuncia la consolidación de su voz literaria. Dibuja el mapa del mundo de un niño; la valentía y el miedo irracional, el amor incondicional y lo aparentemente superfluo de lo cotidiano. Y lo hace con un lenguaje conciso, mágico, lleno de hermosos aforismos que noquean la sensibilidad del lector.

El genio de la poesía y del teatro españoles nos fue arrebatado demasiado temprano. Aunque nos dejó su palabra, nunca aceptaremos con su temprano fallecimiento. Las Conversaciones con Federico García Lorca nos permiten tener un encuentro con el poeta, asomarnos a su alma y mirar en todos los rincones de su mente prodigiosa. La recopilación de las entrevistas hechas al maestro desde el principio de su carrera hasta apenas su muerte nos permiten observar el desarrollo del artista y el camino que atravesó para llegar a la cumbre de sus capacidades poéticas.

Desde el inocente rosa de la cubierta, "Chiquilladas" nos invita a poner al límite nuestra capacidad de observación para ir más allá de las apariencias. Y es que, a pesar de su angelical título, este libro no es en absoluto lo que parece. Elegante -e hilarante- parodia de los libros pedagógicos de principios del siglo pasado, este travieso álbum de estética vintage, que ilustra la crueldad atemporal de la que hacen gala los infantes cuando se les hurta la autoridad paterna, y nos descubre la falta de escrúpulos que caracteriza a los niños de todas las épocas. Una historia irónica sobre la crueldad de la niñez. Todo un homenaje a la literatura clásica teñida de humor negro que fue merecedor de una mención especial en la categoría de ficción de la Feria del Libro Infantil de Bolonia en 2016. Un "antimanual de buenas maneras", delicioso y transgresor, premiado en la Feria de Bolonia. El regalo perfecto para niños traviesos de 9 a 99 años.